Cet atelier permet aux élèves d’approcher les démarches qui conduisent à l’abstraction en peinture en expérimentant les préoccupations des artistes de l’art moderne et contemporain : forme, couleur, matière, gestuelle ou spiritualité. La simplification de la nature (Cézanne), le minimalisme (Malevitch, Duchamp), ou encore l’expressionnisme abstrait (Pollock), la sensualité pure (Rothko) sont autant de points de vue à étudier et tenter par différentes techniques pour s'approprier et prolonger ces pistes artistiques. Si l’abstraction naît de l’observation de la nature, elle ne figure pas… Alors que montre –t-elle ?

PROFESSEUR : Isabelle Frank

QUAND : Mardi de 14h-17h

MATERIEL : carnet de croquis, papiers, cartons ou toiles, pinceaux et couleurs (acryliques) à prévoir

Ce cours est consacré à la recherche plastique et la création autour de la technique du collage. Ne nécessitant pas une maîtrise parfaite du dessin, il abordera dans un premier temps les différents types de collages à travers l’histoire (surréaliste, cubiste, abstrait, utilisation du lettrage…) pour permettre ensuite de développer une pratique personnelle et individualisée. Les recherches porteront à la fois sur la composition, la création de papiers originaux pour créer des effets de matière (peinture, encre,…), les motifs, les empreintes et sur la récupération et le détournement (journaux, objets…).

PROFESSEUR : Isabelle Frank

QUAND : mardi de 9h30 à 12h

MATÉRIEL : collecte de papiers, trousse de base (ciseaux, cutter,…), papier dessin en 50*60cm, encres et acryliques à prévoir.

Cet atelier propose l’étude des bases fondamentales et des techniques nécessaires à l’apprentissage du dessin.

Organisé autour de séances avec modèles vivants ou natures mortes, le cours permet de “libérer” le geste et “d’aiguiser” le regard : proportions, compositions, ombres et lumières, couleurs, lignes… qui permettent de représenter un objet ou un ensemble d’objets. Il peut également vous aider à la préparation de concours d’entrée en école d’art.

PROFESSEUR : Karine Martin

QUAND : jeudi de 19h30 à 21h30

MATÉRIEL : carnet de croquis A3 ou feuilles croquis 50x65cm, carton à dessin , et fournitures (fusains, encre, plume, pinceaux) à prévoir.

Dessin peinture

Ce cours propose à tous une exploration large du dessin et de la peinture par la réalisation de différents sujets, l’expérimentation de toutes les techniques (mine de plomb, fusain, aquarelle, pastel, acrylique), le travail d’observation et les recherches créatives et esthétiques depuis le croquis jusqu’au travail plus achevé.

Aquarelle

Le cours se concentre sur la spécificité de la peinture à l’aquarelle, techniques du sec au mouillé. La transparence des couleurs est abordée par des exercices pratiques et au travers de tous les styles picturaux : l’esquisse, les carnets de voyage, l’illustration, ou les œuvres abouties.

PROFESSEUR : Etienne Lodého

QUAND :

Dessin peinture : lundi de14h à 16h30 et mercredi de 20h à 22h30

Aquarelle : mardi de 14h à 16h30

MATÉRIEL : papiers et carton à dessin, encres et couleurs spécifiques à chaque cours à prévoir.

Ce cours permet l’approfondissement des techniques de la peinture : étude des procédés traditionnels de l’huile ou de l’acrylique, des différentes pratiques picturales (brosses, couteaux, techniques mixtes…), de la composition et des couleurs. Cette année abordera plus spécifiquement la touche et la matière picturale.

Le professeur vous accompagne dans l’exploration des savoirs sur l’art de peindre du figuratif à l’abstrait : interprétation du sujet, création d’un espace pictural, caractère de l’œuvre et recherche personnelle.

PROFESSEUR : Etienne Lodého

QUAND : jeudi de 13h45 à 16h45

MATÉRIEL : Carnet de croquis, cartons entoilés ou toiles, couleurs et pinceaux à prévoir.

Pour réaliser un décor sur porcelaine, il n’est pas indispensable de savoir dessiner. Un peu de patience et de soin, le choix des motifs du décor, classique ou moderne, et de leur support (assiettes, service à thé, pied de lampe, ou carreaux de céramique) suffiront.

Peindre, sertir, putoiser, accorder les couleurs sont les techniques enseignées par cet atelier. Cet art permet de faire le plein d'émotion artistique et de réaliser des objets uniques et personnalisés.

PROFESSEUR : Marie-Anne Denis Laroque

QUAND : lundi de 9h à 12h

MATÉRIEL : porcelaines à peindre, couleurs et pinceaux à prévoir

Découvrir la sculpture à travers l’argile et les techniques de modelage, expérimenter l’émaillage, sculpter sur pierre tendre, créer des bijoux ou réaliser un objet en mosaïque sont autant de possibilités offertes par cet atelier. C’est également l’occasion d’apprendre à travailler le volume d’un sujet de la conception jusqu’à l’ébauche et de réaliser finitions, cuissons, ou patines. Quelques séances de modèles vivants sont également au programme.

PROFESSEUR : Anne Laure Hecke

QUAND : mercredi de 19h à 21h30 et jeudi de 19h15 à 21h45

MATÉRIEL : Prévoir une blouse et quelques outils ; terres et pierres fournies par l’atelier.

Tenter de fixer une idée sur une plaque de métal, de bois ou de carton, par le jeu des acides et des vernis, encrer sur un support aussi tendre et fragile que le papier ; c’est l’étrange alchimie qui mène à l’estampe.

Le cours de gravure permet la pratique des techniques fondamentales : pointe sèche, burin, eau-forte, aquatinte, carborundum, technique Hayter, bois et linoléum.

L’atelier est équipé de deux presses taille-douce grand format.

Atelier libre

PROFESSEUR : Christiane Vielle

QUAND : jeudi de 9h à 12h, de 19h à 22h et de 14h à 17h (atelier libre)

MATÉRIEL : Prévoir une blouse, outils et papiers spéciaux, plaques de métaux et autres matrices (lino, plexi).

Apprendre à relier et restaurer des livres anciens ou récents, c’est aussi apprendre à leur donner un nouvel éclat et contribuer à leur bonne conservation.

Les propositions de cet atelier sont multiples : confectionner une reliure en demi chagrin, en oasis ou en plein veau, manipuler le cuir, le papier et le carton, matières nobles et sensuelles, ou encore imaginer des reliures avec des matériaux plus modernes.

Les séances de grecquage, de cousure, de parure demandent persévérance et patience. Art multiséculaire appartenant aux arts du livre, étonnant de richesse et de diversité, il s’adresse à tous : bibliophiles, amateurs de bricolage, d’histoires et de traditions. Les élèves expérimentés peuvent venir travailler en atelier libre en dehors des heures de cours.

PROFESSEUR : Olivier Dimitroff

QUAND : mardi de 19h à 22h et vendredi de 14h à 17h

MATÉRIEL : trousse d’outils spécifiques à prévoir, livres à relier, cuirs et papiers décor à prévoir.

Encadrement

L’art de l’encadrement est la mise en valeur des images gravées, photographiées, dessinées, peintes…Un jeu subtil s’opère entre l’image et son cadre selon divers agencements. Accessible aux débutants, ces techniques rigoureuses apportent plaisir de l’œil et du toucher par le travail des matières nobles que sont le bois et le papier.

PROFESSEUR : Véronique de Langlais

QUAND : Cours bimensuels

MATÉRIEL : outils spéciaux et fournitures, cartons, papiers, décors, verres et baguettes à prévoir.

Cours hebdomadaire

Ce cours, consacré à la photographie numérique, est destiné aux personnes souhaitant acquérir des bases techniques solides.

-Utilisation de l’appareil numérique : caractéristiques, paramètres et réglages.

-Pratique de la prise de vue : choix des techniques, point de vue, cadrage.

-Etude de la lumière artificielle (flash et continue), par la nature morte et le portrait.

-Outils logiciels de gestion, traitement et retouches de l’image.

Atelier libre bimensuel

Ce cours est réservé aux personnes expérimentées. Composé de 16 cours et d’un libre accès à l’atelier, il permet de réaliser des projets (thèmes imposés ou approche personnelle) dans une dynamique de groupe.

PROFESSEUR : Yves Breton

QUAND : mardi de 18h à 20h, et de 20h à 22h (atelier libre)

ACCÈS LABOS : lundi 17h-19h, mardi 18h-21h et samedi 14h30-17h30 (sur calendrier)

MATÉRIEL : appareil reflex numérique (ou argentique), papiers spéciaux à prévoir.

Animé par des comédiens professionnels, l’atelier est organisé sur l’année en deux temps :

- d’octobre à janvier, le travail est centré sur l’apprentissage de différentes techniques théâtrales : expression orale, chœur,  improvisations, clown, mime, masques de Commedia del Arte,…

PROFESSEUR : Cours animé par la compagnie professionnelle « Les petits chantiers »

QUAND : Lundi

Octobre à janvier : de 20h30 à 23h

Février à juin : de 19h à 21h et 21h à 23h

Salle Dunoyer de Segonzac - 14 avenue des Combattants / Viroflay

Quelle est l’âme de la sculpture, que nous raconte-t-elle ? L’histoire de la sculpture confrontée à ses modèles, aux contextes historique, social, religieux. Exemples : « Dans les yeux de l’Egypte »,  « A la lumière de Bouddha », « Histoires d’un portail roman »

QUAND : lundi de 14h à 16h

PROFESSEUR : Véronique Defauw

A l’auditorium - 74 av du général Leclerc / Viroflay

L'APPEL DE LA FORET

Forêt profane, forêt sacrée, monde opaque à la lisière de la civilisation, arbres, fées, dieux et légendes… C’est à travers la peinture, la sculpture, la littérature, le cinéma que nous nous plongerons dans les forêts d’Orient et d’Occident.

QUAND : mardi de 20h à 21h30

PROFESSEUR : Véronique Defauw
A l’Ecu de France

HISTOIRE D'UNE OEUVRE : CREATION ET DESTINEE

Découverte d’une grande œuvre de la peinture, de son contexte de création et de son empreinte dans l’histoire de l’art. Nous la suivrons de son élaboration jusqu'à aujourd'hui : situer l'œuvre dans la carrière de l’artiste, dans son contexte historique et artistique, voir autour d’elle les apports littéraires, musicaux ou philosophiques. Pourquoi a-t-elle marqué l’histoire de la peinture à l’époque et actuellement ?

Zurbaran : L’atelier de Nazareth, vers 1630 - 15 octobre

Douanier Rousseau : Le rêve, 1910 - 26 novembre

Ambrogio Lorenzetti : Le bon et le mauvais gouvernement, Sienne XIV^ème s. - 10 décembre

Albrecht Altdorfer : La fuite en Egypte, 1510 - 7 janvier

Edouard Manet : Musique au jardin des Tuileries, 1863 - 21 janvier

Spilliaert : Autoportraits, vers 1900 - 11 février

Vittore Carpaccio : La légende de sainte Ursule, 1490-98 - 10 mars

William Hunt : Le réveil de la conscience, vers 1850 - 24 mars

Chagall : Les mariés de la Tour Eiffel, 1937 - 14 avril

Giovanni Bellini : Allégorie Sacrée, 1490 - 26 mai

QUAND : samedi de 15h à 16h30

PROFESSEUR : Véronique Defauw

Auditorium - 74 avenue du général Leclerc / Viroflay (entrée commune avec la bibliothèque)

TARIFS :

Carte 10 séances : 66€ / moins de 25 ans : 50€

Carte 4 séances au choix : 30€ / moins de 25 ans : 20€

Les ateliers jeunes se déroulent les mercredis après-midi et proposent d’initier les adolescents à diverses techniques d’arts plastiques. Conçus dans un esprit ludique, inventif et artistique, ils permettent de mener à bien des projets collectifs et personnels.

PROFESSEUR : Isabelle Frank

QUAND : mercredi de14h à 16h

MATÉRIEL : carton à dessin 50x65 cm

SCULPTURE

Réalisation de sculptures à partir d’argile, de pierre tendre, création d’objets en volume avec divers matériaux, mosaïques. Assemblage, modelage, taille pour une découverte complète de la sculpture.

PROFESSEUR : dessin peinture : Isabelle Franck

QUAND :mercredi de16h30 à 18h30

MATÉRIEL : ciseaux, règle 30 cm, gomme, crayons à papier HB, taille-crayon, blouse couvrante, chiffons.

Niveau Débutant : apprendre à dessiner la figure humaine, le caractère et les émotions des personnages, leurs mouvements, façon ligne claire ou manga... Création des personnages, rédaction du scénario, mise en images, découpage de l’action, décor, techniques de rendu, mise en couleurs. Réalisation d’un fanzine en fin d’année.

Le niveau Avancé est consacré aux élèves ayant déjà acquis une certaine pratique de la bande dessinée. Les différents systèmes de narration et de mise en page ainsi qu’une approche plus vive dans les techniques graphiques y seront développés au profit d’un projet personnel et d’un projet commun (avec la participation de tous les élèves) exploitant les acquisitions de l’année.

PROFESSEUR : François Schmit

QUAND :

Débutant : mercredi de14h30 à 16h et de 16h15 à 17h45

Avancé :  mercredi de 18h à 20 h

MATÉRIEL : ciseaux, règle 30 cm, gomme, crayons à papier HB, taille-crayon, lutin 24/32cm.

Découvrez le fanzine de l'atelier BD en cliquant ici !

LES STAGES DÉCOUVERTE

Découvrez les disciplines des ateliers d’art le temps d’un après-midi ou d’une journée thématique.

Inscription à la séance.

Les séances ont lieu sous réserve d’un nombre suffisant d’inscrits.

Tarifs : 26 € la séance - 15 € la séance pour les élèves inscrits aux ateliers

• Initiation à la photo numérique avec Yves Breton -15h-18h

• Dessin avec modèles vivants avec Karine Martin de 14h30 à18h

• Découverte de la sculpture avec Anne Laure Hecke de 14h30 à 18h

• Découverte de la gravure avec Christiane Vielle14h30-18h

STAGES DE PERFECTIONNEMENT

Sur une ou plusieurs journées, ces stages permettent d’approfondir technique et pratique. Les séances ont lieu sous réserve d’un nombre suffisant d’inscrits.

Tarifs : les 2 journées : 120 € - 84 € (moins de 25 ans)

la journée : 60 € - 42 € (moins de 25 ans)

• Week-end dessin peinture avec Etienne Lodého

L’anatomie et ses bases : le squelette, la structure du nu :

Samedi 3 et dimanche 4 décembre : Retrouvez ici l'ensemble des informations de ce stage.

La main dans l’art : anatomie et valeur expressive de la main :

Samedi 24 et dimanche 25 mars

• Journée cartonnage avec Véronique de Langlais :

Mardi 15 novembre, 17 janvier et 20 mars de 9 h à 16 h

Tous leurs précieux conseils seront ici !

• Découvrez un dossier complet sur l'origine et la naissance de la BD sur le site de la BNF : http://expositions.bnf.fr/bdavbd/index.htm

• Testez vos connaissances BD et découvrez pleins d'autres informations BD !
  Questionnaire BD / réponses
  Bibliographie BD
  L'histoire de la BD
  Le manga

Anne-Laure Hecke - professeur de sculpture

Sculpteur

Diplômée d’une Maîtrise de Lettres Modernes à Parix X, elle suit une formation de sculpture céramique de 1997 à 2001 à L’atelier de Garches. Elle expose depuis 2002 en Ile de France, à Metz, à Troyes, à Paris et également à Amsterdam et en Belgique.

Elle enseigne la sculpture à l’Ecu de France, dans les écoles primaires de Sèvres, au centre social Milandy à Meudon la Forêt, au centre social des Prés au Bois à Versailles.

www.alhecke.com

François Schmit - professeur de bande dessinée

Plasticien

Diplômé d’une maîtrise d'Arts Plastiques à la Sorbonne, mention très bien. Intervenant en Arts plastiques à l’atelier d’art thérapie de l’Hôpital de jour « mosaïque », à Ste Geneviève des bois.

Professeur de bande dessinée à Viroflay et à Guigneville sur essonne.

Actif dans différentes associations en tant que graphiste et décorateur de spectacle.

Etienne Lodého - professeur de dessin et peinture

Peintre -graveur

Diplômé des Arts Appliqués de Sèvres et des Beaux-arts de Paris. Lauréat de la Casa Velasquez à Madrid. Nombreuses expositions en France et à l’étranger.

Prix Wildenstein et Florence Gould, académie des beaux arts de Paris. Prix Paul GONNAND, Fondation TAYLOR, Paris.

Intervient dans des ateliers de pratiques artistiques auprès d’adultes et d’enfants à Caen et Lisieux tant en gravure qu’en peinture. Enseigne la peinture et le dessin à Viroflay.

www.etienne-lodeho.fr

Karine Martin-Bémilli – professeur de dessin d’observation avec modèles vivants

Plasticienne

Diplômée d’une maîtrise d’arts plastiques intitulée « du modèle », mention très bien, université Paris I Panthéon Sorbonne, et d’un diplôme de designer textile.

Elle a aussi abordé la photographie, la vidéo et les performances.

Elle enseigne le dessin et la peinture traditionnelle ou contemporaine notamment à Villebon-sur-Yvette, et le dessin d’observation à Viroflay.

Christiane Vielle – professeur de gravure

Peintre-graveure

Diplômée de l’Ecole supérieure des Arts Décoratifs de Paris. Lauréate de la Casa Vélasquez à Madrid. Nombreuses expositions en France et à l’étranger.

Nombreuses réalisations bibliophiliques avec des auteurs classiques et contemporains.

Yves Breton – professeur de photographie

Photographe

Même s’il serait abusif de voir en cette date le début de sa carrière professionnelle, une première photo de reportage publiée en 1973 jalonne déjà le caractère central de sa préoccupation photographique. Le grand reportage et l’illustration, distribués en agence (dont Sipa-Press), puis quelques années de studio publicitaire, la création d’un laboratoire photographique professionnel précèdent un retour vers la prise de vue en photographe indépendant dans les domaines de l’architecture, du patrimoine et de l’art en général. Il vit à Belleville depuis 1985, où il participe à des associations d’artistes et des expositions autour du thème de cette communauté.

Olivier Dimitroff – professeur de reliure

Relieur - restaurateur

Diplômé du Centre des Arts du Livre et de l’Estampe.

Doreur à l’atelier de restauration du Muséum d’Histoire Naturelle.

Restauration de globes anciens à la BNF.

Créateur de l’atelier l’Espace Temps.

Travaux pour la Sorbonne, le Collège de France, La Comédie Française.

Professeur de reliure à Saint– Cloud, Viroflay.

Marie-Anne Denis-Laroque – professeur de peinture sur porcelaine

Peintre sur porcelaine

Au côté d’une pratique personnelle de la peinture sur porcelaine, Marie-Anne Denis Laroque est également professeur à Viroflay et à Ville d’Avray.

Véronique de Langlais – professeur de cartonnage et encadrement

Encadreur - restaurateur

Diplômée d’Etat: CAP d’encadreur 1996.

Professeur d’encadrement d’art à Viroflay, Guyancourt, Buc, Neauphle et INRIA

Création de l’atelier « de cadre en cadre » de Versailles.

Spécialisation de lavis à l’ancienne.

Restauration de tableaux et de cadres en bois doré.

Catherine Barbou – professeur de théâtre

De la Cie Les Petits Chantiers

Pionnière de la compagnie avec Bertrand Renard

Actrice, metteur en scène et pédagogue

DEA théâtre et arts du spectacle à la Sorbonne

Formation en théâtre gestuel - Ecole du mime Marceau et par le théâtre du Mouvement.

Spécialisée en jeu masqué (masques balinais).

Professeur de théâtre à Viroflay, Mantes la Jolie, et Paris.